Sand Art Animation

Sand Art Animation adalah sebuah seni melukis/membuat gambar animasi dengan menggunakan media pasir. Untuk sand animation sendiri lahir dari daratan Eropa, seorang seniman asal Hungaria bernama Ferenc Cako yang pertama kali menemukan teknik ini pada tahun 1994 dan mulai memperkenalkan kepada publik melalui Live Sand Animation Show pada tahun 1996.

Saat ini lukis pasir dipopulerkan kembali oleh Kseniya Simonova (Ukraina), Mingzhe in Sandland(China), Vina Candrawati(Indonesia). BeZper juga salah satu ukm seni yang masih mengangkat seni lukis pasir. 

Pengalaman Lukis Pasir dengan Alat Sederhana
Narasumber: Astri Amanda Khusninnisa (Staf Kanvas 2016/2017)

SALAM BUDAYA!!!

Hai semua...

Masih semangat untuk berkarya kan :) 

Oke langsung saja di sesi ini BeZper ingin berbagi sedikit pengalaman nih soal lukis pasir. Awalnya di tahun 2014, saat BeZper ingin mempersembahkan sebuah pementasan akbar “Perang Bubat Tembang Ing Praja” tercetus ide dari mas Hendi Nur Seto (Kasub Kanvas 2014/2015) untuk menyampaikan pesan ke penonton lewat karya seni lukis pasir. Saat itu kami tidak mempunyai peralatan canggih untuk lukis pasir seperti yang ada di youtube atau TV. Akhirnya, kami menggunakan peralatan sederhana yang ada di sekitar sanggar. Bahan-bahan yang digunakan untuk membuat kotak lukis pasir yakni: kayu, triplek, lampu neon, kaca, scotlet, rangkaian kabel seri dan stopkontak. Setelah kotak lukis pasir, ada satu permasalahan lagi yang kami hadapi yakni pasir yang cocok digunakan untuk karya seni ini. Kami melakukan survey di berbagai macam web, youtube sampai ke pasar ikan. Akhirnya diputuskan untuk menggunakan pasir jenis silica dan kemudian pasir ini dihaluskan secara manual sampai didapat tekstur yang sesuai dan nyaman untuk digunakan melukis.

Saat Pementasan “Perang Bubat Tembang Ing Praja” di bulan April 2015 talent yang dipilih untuk membawakan kaya seni ini di depan penonton adalah Astri Amanda Khusninnisa (Staf Kanvas 2016/2017). Menurut Astri, lukis pasir itu intinya continuitas yang berarti transisi dari setiap lukisan harus jelas dan berkesinambungan. Ada dua resiko nih yang biasa dihadapi saat melakukan lukis pasir yakni: pasir tersenggol dan pasir jatuh tanpa kontrol. Jika pasir yang tersenggol hanya sedikit gambar masih bisa dibetulkan, tapi saat pasir yang tersenggol banyak lebih baik buat saja gambar baru seperti bunga atau yang lainya. Pasir yang jatuh tanpa kontrol bisa ditangani dengan dengan tetap melanjutkan gambar atau singkirkan pasir sebisanya tapi jangan dipaksakan ya....

Sebelum kamu berlatih lukis pasir atau membawakan karya seni lukis pasir ada beberapa hal nih yang harus diperhatikan:
1. Pastikan jangan menggunakan baju lengan panjang yang gombrong sehingga dapat      
    merusak lukisan atau mengganggu kamu saat melukis.Untuk para muslimah yang
    memakai krudung disarankan untuk memakai manset.
2. Pastikan jumlah pasir mencukupi
3. Persiapkan terlebih dahulu sketsa gambar sesuai dengan tema dan pesan yang ingin
     disampaikan ke penonton.

Okey, sudah ada gambaran kan soal lukis pasir. Jadi kita bisa tetap berkarya kok dengan alat sederhana yang ada di sekitar kita. Ada tips tambahan nih dari Astri buat menjaga alat lukis pasir. Jadi agar kaca lebih licin sehingga nyaman digunakan untuk menggambar kaca dapat diolesi KIT (sabun cuci motor) dan didiamkan selama ½ jam sampai kering. 

SELAMAT BERKARYA ....

TEKNIK MENGGAMBAR PERSPEKTIF

HALOOO TEMAN.....!

Untuk materi kali ini, mari kita bahas sedikit tentang gambar perspektif. Kira-kira apa sih gambar perspektif itu??? Mau tau? Ayooo kita cari tauuuu

 Perspektif secara umum berarti gambar yang digunakan untuk mengkomunikasikan objek berupa benda, ruang, lingkungan yang terlihat oleh mata manusia ke dalam biddang datar. Gambar perspektif adalah gambar yang teknisnya menggunakan titik hilang. Gambar perspektif sendiri merupakan wujud dari gambar tiga dimensi.

Gambar Perspektif Satu Titik Hilang
Perspektif 1 titik hilang berarti gambar prespektif yang terjadi saat sebuah objek dilihat dengan garis pusat pandangan tegak lurus terhadap salah satu permukaannya. Sistem perespektif ini digunakan untuk menggambar obyek (benda) yang terletak relatif dekat dengan mata. Karena letak obyek yang cukup dekat, akibatnya mata memiliki sudut pandang yang sempit, sehingga garis-garis batas benda akan menuju satu titik lenyap saja, kecuali bila sejajar dengan horizon dan tegak lurus terhadapnya. Gambar yang demikian sering disebut dengan paralel perspective sebab banyak menggunakan garis-garis bantu yang sejajar horizon dan vertikal. Penerapan gambar ini banyak digunakan pada gambar rancang bangun (desain) interior.
Berikut contoh gambar perspektif  1 titik :

Gambar Perspektif Dua Titik Hilang 
Perspektif dua titik hilang menggambarkan objek dengan menggunakan dua titik hilang yang terletak berjauhan di sebelah kanan dan kiri pada garis cakrawala.
Pespektif dengan dua titik hilang digunakan untuk menggambar perspektif obyek yang memiliki kelompok garis horizontal yang tidak sejajar dengan bidang gambar, atau dengan kata lain kelompok garis horizontal tersebut selalu membentuk sudut dengan bidang gambar. Dalam gambar arsitektur perspektif dengan dua titik hilang biasanya dipergunakan untuk menggambarkan ruang luar (eksterior) suatu bangunan. Gambar pespektif dua titik hilang merupakan gambar perspektif yang paling mudah dan banyak digunakan, hal ini dikarenakan hasilnya cenderung tidak statis dan tidak simetris sehingga lebih wajar dilihat. Dapat digunakan untuk situasi apapun baik interior maupun eksterior bangunan.

Berikut contoh gambar perspektif 2 titik :

Gambar Perspektif Tiga Titik Hilang
Gambar perspektif tiga titik hilang pada dasarnya menggunakan Eye Tingkat Rendah. Teknik ini merupakan bentuk yang paling kompleks gambar perspektif. Tiga perspektif titik menggunakan tiga set garis ortogonal dan tiga titik hilang untuk menarik setiap objek. Teknik ini paling sering digunakan ketika menggambar bangunan dilihat dari tingkat mata-rendah atau tinggi. Tingkat mata rendah dalam ilustrasi kita di atas menciptakan ilusi bahwa bentuk kotak adalah menjulang di atas kami. Secara alami memberi skala dari bangunan tinggi. Dalam satu dan dua perspektif titik, gambar pesawat tetap pada sudut kanan ke tanah pesawat.
Contoh gambar perspektif 3 titik :

 

Hemm gimana sih tekni menggambar perspektif itu?????

Teknik ini tercipta karena keterbatasarn jarak pandang mata kita dalam melihat objek. Semakin jauh jarak mata dengan benda, semakin kecil pula penampakannya dan bahkan akan hilang dari pandangan pada jarak tertentu. Sebaliknya, semakin dekat jarak mata kita dengan benda, maka benda tersebut akan terlihat semakin besar. Secara teknis, perspektif terdiri dari perspektif satu titik mata, 2 titik mata, dan tiga titik mata.

A. Perspektif 1 Titik MataPada dasarnya, perspektif satu titik mata, dua titik mata, dan tiga titik mata bisa dibagi lagi menjadi berbagai sudut pandang berdasarkan posisi mata kita berada. Lebih sederhananya, sudut pandang bisa dibagi menjadi menjadi 3 macam sudut pandang, yaitu sudut pandang mata burung, sudut pandang normal, sudut pandang mata kucing.

a. Sudut pandang mata burung. 
Pada sudut pandang mata burung, mata kita seolah-olah berada di atas dan melihat objek berada di bawah. Jadi, letak garis horizon berada pada garis itu, bisa di bagian kiri, tengah, atau kanan. Bahkan bisa juga ditelakkan di luar bidang gambar. Setiap objek yang digambar, garisnya bersumber dari titik mata.

b. Sudut pandang normal 
Pada sudut pandang normal, diri kita seolah-olah berdiri normal memandang lurus kedepan. Dengan demikian, bagian atas dan bagian bawah nya terlihat seimbang. Letak garis horizon tepat di tengah-tengah bidang dan titik mata bisa diletakkan di mana saja pada garis tersebut. Semua objek yang digambar garisnya berasal dari satu titik mata.

c. Sudut pandang mata kucing 
Pada sudut pandang ini, seolah-olah mata kita dalam posisi tiarap dan melihat kedepan sehingga penampakan objek bagian atas akan lebih domain. Letak Garis horizon di bagian bawah bidang gambar dan letak titik hilang pada garis horizon. TItik mata ini dijadikan pusat untuk menarik garis dalam menggambarkan setiap objek benda.

B. Perspektif 2 Titik Mata

Secara teknis, perspektif 2 titik mata hampir sama dengan teknik perspektif 1 titik mata. Pada teknik perspektif 2 titik mata, pada garis horizon terdapat 2 titik fokus. Persimpangan garis yang berasal dari 2 titik mata ini akan membentuk sebuah sudut. Biasanya, jika jarak antara 2 titik ini terlalu dekat, penampakan objek gambar mengalami distorsi. Tahapan untuk menggambar teknik perpektif 2 titik mata juga hampir sama dengan teknik perspektif 1 titik mata, 

C. Perspektif 3 Titik Mata

Perspektif dengan 3 titik mata biasanya hanya dipakai untuk menggambarkan sesuatu yang sangat luas, besar, tinggi, dan secara visual mengalami distorsi yang sangt ekstim.

Biasanya teknik ini dipakai untuk menggambar outdoor dan sudut pandang dari udara, meskipun bisa juga dipakai untuk sudut pandang dari bawah(sudut pandang mata kucing). Agar tidak mengalami distorsi yang berlebihan, sebaiknya titik mata diletakkan jauh diluar bidang gambar.

Pada dasarnya, teknik dan tahapan menggambar perspektif 3 titik mata ini hampir sama dengan teknik menggambar dengan perspektif 1 dan 2 titik mata.
Garis horizon tidak selamanya harus diletakkan horizontal, namun bisa juga diagonal untuk menggambarkan impresi yang berbeda.

Menentukan Sudut Pandang dan Titik Mata

Kadang kita menemui gambar perspektif yang terlihat tidak seimbang atau beberapa furniturnya terpotong. Permasalahan ini dapat di atasi dengan cara:
  - Garis Horison dapat diturunkan atau dinaikkan sehingga bagian objek dapat terjangkau oleh sudut
    pandang pengamat.
  - Kedudukan pengamat dimundurkan lebih jauh dari bidang gambar sehingga seluruh bagian objek dapat
    terjangkau oleh sudut pandang pengamat.

Untuk menentukan titik mata dapat dengan cara menentukan terlebih dahulu bagian ruang yang akan ditampilkan secara maksimal. Pada perspektif satu titik, bila bagian ruang yang akan ditampilkan adalah bagian kanan, maka titik mata cenderung berada di sebelah kiri menjauhi garis normal dan bagian kanan ruang pada gambar. Cara ini berlaku untuk bagian ruang lainnya (kiri, atas dan bawah). Sedangkan pada perspektif dua titik, bila bagian ruang yang akan ditampilkan adalah bagian kanan, maka titik mata sebelah kiri akan menjauhi dan titik mata kanan akan mendekati bagian kanan ruang pada gambar.

Lukisan pensil : Cara belajar melukis adalah memaksakan diri

            Cara belajar melukis adalah memaksakan diri. Kita tau pelajaran melukis adalah pelajaran yang sulit di jelaskan dengan kata-kata, cara paling simple untuk menjelaskan adalah “terus melukis dan belajar sendiri” saat ada pertanyaan yang tak mampu kamu jawab,disinilah saatnya kita bertanya pada teman,atau pada dunia sekitar namun saat tak menemukan cara dan jawaban yang kita harapkan,kita akan kembali lagi pada diri sendiri karena kadang-kadang teman yang kita Tanya sebenarnya sudah menjawabnya tapi sulit di pahami dan di terima pemahaman kita, nah kalau sudah begini mending tidak usah banyak piker, kita mulai saja dengan praktek,praktek,dan praktek.

            Cara belajar melukis yang paling mudah dan terbukti adalah dengan cara memaksakan diri..haha..mengulang ulang..nikmati rasa putus asa dan semangat yang jatuh bangun,awalnya semuanya ini memang butuh paksaan pada dasarnya kita ini banyak yang pemalas..terutama bagi laki2..itu yang saya rasakan. Mending tidak usah banyak pikir..kita mulai saja dengan praktek,praktek,dan praktek..cara belajar melukis yang paling mudah dan terbukti adalah dengan cara memaksakan diri, kita bertanya pada teman,atau pada dunia sekitar namun saat tak menemukancara dan jawaban yang kita harapkan,kita akan kembali lagi pada diri. praktek,praktek,dan praktek.. cara paling simple untuk menjelaskan adalah “terus melukis dan belajar sendiri” dengan cara memaksakan diri.

            Cara belajar, bisa belajar langsung sama pelukis, dari buku-buku, browse di internet, yang pasti apapun cara belajar melukis. Harus Melukis Tiap Hari, itu kuncinya. Tiap sketsa yang dibuat, atau tiap warna yang ditoreh adalah pengalaman yang akan terus naik, jika konsisten. Jangan terpaku pada hasilnya harus bagus. Tapi bagaimana membuat suatu lukisan, misalnya gambar kartun itu menjadi bagus, tentu menurut kaidah seni yang standarnya susah katanya. Tapi tetap saja memiliki standar standar tertentu tentang keindahan, semisal, fokus, keseimbangan warna, komposisi, dll penting dalam belajar melukis.

            Perbanyak sketsa lukis, kalo anda baru mulai, sketsa apapun target diri anda misalnya sehari 20 lembar sketsa pinsil. Ini berguna untuk keberanian tangan anda kelak, apapun aliran melukis. Kemudian pahami warna, banyak buku-buku yang menerangkan tentang warna.

1. warna netral, hitam dan putih.

2. warna primer, biru, merah, kuning

3. warna skunder, hijau (campuran dari biru dengan kuning) orange (merah dengan kuning) ungu (biru dengan merah) warna primer, jika ketiganya diaduk, menjadi cokelat. warna skunder, jika ketiganya diaduk, menjadi abu-abu.

            Kemudian ada warna opposite, di mana antara kedua warna ini memiliki nilai kontras yang tinggi, tetapi bila dicampur menghasilkan warna gelap yang cukup asyik, yaitu antara kuning dengan ungu, biru dengan orange dan merah dengan hijau. ok dari segala cara apapun, yang terbaik dan termudah, adalah HARUS MELUKIS TIAP HARI, meski satu/dua jam. Perbanyak komunikasi dengan Tuhan, karena Dia Maha Indah. Dan dunia lukis memerlukan kesabaran dan perjuangan yang teguh dan konsisten.

            Bagi pelukis pemula kebanyakan agak kesulitan ketika melukis wajah sebab wajah menggambarkan isi pikiran atau isi hati seseorang misalnya orang sedang senyum, marah, benci, dendam, cemberut, senang dan sebagainya.

            Menggambar atau melukis foto wajah selain sebagai hobi dapat juga berguna untuk pengembangan kemampuan visual dalam menggambar sebuah objek yang realis, seperti objek manusia atau objek tiga dimensi lainnya dalam bidang dua dimensi.

            Terdapat dua macam menggambar foto wajah; yang pertama yaitu memindahkan wajah dalam foto ke bidang gambar semirip mungkin dan yang kedua memindahkan wajah dalam foto ke bidang gambar hanya dengan mengambil esensi dari wajah yang akan digambar. Pada kasus yang pertama dibutuhkan kemampuan visual yang cermat serta pengetahuan dasar mengenai anatomi wajah manusia. Sedangkan pada kasus yang kedua selain memiliki kamampuan visual dan pengetahuan anatomi wajah, juga dibutuhkan kemampuan membaca karakter dari objek.

Berikut ini beberapa cara melukis wajah dengan pensil :

1. Tentukan Tema

            Ketika anda hendak melukis wajah anda harus memastikan wajah yang anda gambar, apakah wajah senyum, cemberut, dan sebagainya. Selain itu tentukan wajah yang anda lukis itu apakah lak-laki atau perempuan apakah orang dewasa, remaja atau anak-anak. Jika anda sudah menentukan tema lukisan anda maka anda tinggal menggunakan insting melukis anda.

2. Pilih Model

            Misalnya jika anda hendak melukis orang yang sedang sedih, maka anda harus mencari seorang model yang bisa berakting wajah yang bersedih. Maka anda harus bisa menjalin komunikasi yang baik dengan model anda.

3. Buat Seketsa

            Membuat seketsa ini sangat penting agar wajah yang anda gambar bisa akurat. Buatlah seketsa wajah terlebih dahulu terutama di bagian dahi, alis, mata, hidung, mulut dan pipi. Sebab di bagian-bagian itulah yang bisa menggambarkan perasaan sesorang.

4. Perhatikan Obyek

            Untuk mempermudah proses penggambaran, sangat dianjurkan untuk membiasakan mata kita melihat objek yang akan digambar, dalam hal ini foto wajah yang akan digambar.  Peletakan objek yang akan digambar juga sebaiknya berdekatan atau seolah-olah berdekatan dengan bidang gambar.  Arah mata kita harus selalu berpindah-pindah dari bidang objek ke bidang gambar.

SENI RUPA ADALAH

Seni rupa  adalah 

“cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan.”

Kesan ini diciptakan dengan mengolah konsep garis, bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan pencahayaan dengan acuan estetika.

SENI RUPA TRADISIONAL

“Seni tradisional adalah unsur kesenian yang menjadi bagian hidup masyarakat dalam suatu kaum/puak/suku/bangsa tertentu”

Ciri-ciri

*          Penciptaannya selalu berdasarkan pada filosofi sebuah aktivitas dalam suatu budaya, bisa berupa aktivitas religius maupun seremonial/istanasentris.

*          Terikat dengan pakem-pakem tertentu.

SENI RUPA MODERN

 “Seni rupa modern adalah seni rupa yang tidak terbatas pada kebudayaan suatu adat atau daerah, namun tetap berdasarkan sebuah filosofi dan aliran-aliran seni rupa.”

Ciri-ciri

*          Konsep penciptaannya tetap berbasis pada sebuah filosofi , tetapi jangkauan penjabaran visualisasinya tidak terbatas.

*          Tidak terikat pada pakem-pakem tertentu.

Seniman : Raden Saleh Syarif Bustaman, Abdulah Sr, Pirngadi, Basuki Abdullah, Wakidi, Wahid Somantri, Agus Jaya Suminta, S. Soedjojono, Ramli, Abdul Salam, Otto Jaya S, Tutur, dan Emira Sunarsa.

SENI RUPA KONTEMPORER

 “Seni Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh dampak modernisasi “

Kontemporer itu artinya kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah sesuatu yang sama dengan kondisi waktu yang sama atau saat ini.

Ciri-ciri

*          Tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman.

*          Tidak adanya sekat antara berbagai disiplin seni, alias meleburnya batas-batas antara seni lukis, patung, grafis, kriya, teater, tari, musik, hingga aksi politik.

Contoh : Karya-karya happening art, karya-karya Christo dan berbagai karya enviromental art.

Seniman : Gregorius Sidharta, Christo, dan Saptoadi Nugroho.

Kanvas

Kanvas adalah salah satu subunit di UKM seni BeZper yang bergerak dalam bidang seni rupa. Di kanvas menggeluti bidang lukis, design grafis, fotografi dan cinematografi. jadi, buat temen-temen yang mau belajar atau berbagi ilmu seni rupa gabung aja di Kanvas.